HISTORIOGRAFANDO, DANÇANDO E ENSINANDO: AS PRODUÇÕES TEÓRICAS DO CURSO DE PÓS-GRADUAÇÃO EM DANÇA-EDUCAÇÃO (LATO SENSU)

Este trabalho dançante/educativo tem como objetivo compreender os temas abordados nas monografias do Curso da Pós-graduação em Dança-Educação (Lato Sensu), realizado em 2000, no Rio de Janeiro sob a coordenação da professora Celina Batalha (1950). O citado curso, se constitui como uma das primeiras ações afirmativas para a implementação do Ensino de Dança escolar no Rio de Janeiro e, sobretudo, indicava-nos a urgência da formação inicial de professores em Dança. Pelo fato que, na época, o único curso superior em Dança ofertado na Universidade Federal do Rio de Janeiro (UFRJ) era o de Bacharel em Dança, elaborado pela colaboração entre as professoras Ana Célia Sá Earp e Celina Batalha, no ano de 1993. Nessa sequência, a professora Batalha (2021) em uma entrevista, nos complementa que neste mesmo período o Centro de Dança Rio, o Studio Dalal Achcar e a Escola de Dança Maria Olenewa (1987), esta última vinculada ao Estado do RJ, ofereciam cursos profissionalizantes de Dança em nível de 2º grau, para formação de bailarinos. O único curso em nível de 3º grau, ou seja, em âmbito superior era o curso de Licenciatura em Educação Artística – habilitação em Artes Cênicas, ofertado pela Faculdade da Cidade. Todavia, estes cursos não davam conta em formar docentes para lecionar o Ensino de Dança em âmbito escolar. Visto que, apresentavam processos de ensino-aprendizagem em Dança por via da técnica, não dialogando com as teorias e concepções do Ensino da Dança do momento. Deste modo, ao assimilarmos os temas das monografias do CPDE, refletimos quais foram as primeiras bases teóricas usadas para a construção da Dança-Educação no Estado, apontando quais questões eram emergentes na época, as contribuições e as reverberações do legado destas pesquisas nos dias atuais. Sendo assim, este estudo encontra-se organizado em duas (02) sequências de movimentos expressivos: (1) Historiografia e Currículo da Pós-graduação em Dança-Educação e (2) As Produções Teóricas da Pós-graduação em Dança-Educação. Na primeira sequência de movimento apresentamos a história e o currículo do Curso Pós-graduação em Dança-Educação – CPDE, que surge como uma ação colaborativa entre o Laboratório de Arte-Educação (LAE) do Departamento de Arte Corporal da UFRJ, com o Projeto de Linguagens Artísticas da Secretaria Municipal de Educação do Rio de Janeiro (PLA/SME-RJ), o último foi coordenado por José Henrique Azevedo (1958). O referido curso, tinha como objetivo “especializar professores interessados em Dança-Educação para atuação especifica na área escolar. Fomentando pesquisas e a experimentação científica, artística e pedagógica na área de Dança-Educação” (BATALHA, 1999, p.3). Nesta direção, Barbozza e Damasceno (2021) explicam-nos que o curso era organizado em quatrocentos e oitenta (480) horas, divididas em um ano letivo. Foram ofertadas quarenta (40) vagas para o CPDE, sendo que trinta (30) estavam direcionadas a professores vinculados a Secretaria Municipal de Educação do Rio de Janeiro e as outras dez (10) vagas, foram voltadas para alunos da UFRJ, bailarinos, artistas, e, outros profissionais interessados nos estudos acerca da Dança-Educação. O currículo do curso era formado por oito componentes, organizados em módulos, entre eles estavam: Didática e Prática de Ensino da Dança-Educação; Fundamentos e Práticas de Arte-Educação, por fim, Metodologias da Pesquisa em Dança-Educação. Convém ressaltar, que o CPDE teve apenas uma única edição, sendo finalizado em 2001. Podemos apontar também, o espetáculo de encerramento que foi intitulado como Metáforas de um Corpo Brasileiro, o qual foi composto pelos alunos do referenciado curso, com estudantes das escolas municipais do Rio de Janeiro. Esta mesma obra artística foi exposta no Teatro Carlos Gomes, no ano de 2000. Na segunda sequência de movimento, apresentamos as trinta e três (33) monografias localizadas no acervo no LAE e que foram disponibilizadas para consulta, pela atual coordenadora Maria Ignez (1957). Os temas abordados nas monografias estavam relacionados ao: (1) Ensino de Dança para o Ensino Fundamental e Médio; (2) Formação Docente: Currículo de Dança; (3) O estudante como sujeito protagonista nas aulas de Dança; (4) Tônus muscular e a formação do cidadão; Estética, Televisão e Dança; (5) Ensino do Balé, do Samba, do Pagode e Axé Music; (6) Dança e Criatividade; (7) O desenvolvimento psicomotor na Dança e seu ensino; (8) Cantigas de Roda na Educação Infantil; (9) Dança como meio para terapia ocupacional; (10) Dança e seu ensino como meio para o enfrentamento do preconceito racial na escola; por fim (11) O Ensino de Dança e a Abordagem Triangular. Para compreendermos de forma mais aprofundada os temas das pesquisas, destacaremos as seguintes produções: Construindo a Dança na Escola (PAIVA, 2001); Currículos de Licenciatura em Dança e suas Relações com a Dança-Educação (LACCA, 2001); Dança na Grade Curricular: Qual a opinião dos alunos? (FRAGALE, 2001); Barreiras a Romper - A Dança-Educação na Grade Curricular das Escolas Públicas (FERNANDES, 2001); e Dança-Educação e o preconceito racial no âmbito escolar: possíveis contribuições (SANTOS, 2001). Com a efetivação deste estudo, foi possível identificarmos que majoritariamente as monografias defendidas no CPDE, tinham como interesse investigar e legitimar os processos de ensino-aprendizagem em Dança nas instituições de Educação Básica do RJ. Estas pesquisas estavam assentadas na Lei de Diretrizes e Bases da Educação Nacional – LDBN (9.394/1996) e nos Parâmetros Curriculares Nacionais (PCN, 1997). Como consequência, apontam-nos diferentes caminhos de como a Dança e seu ensino podem contribuir para formação de cidadãos. Nestas pesquisas, fica nítido que o papel da Dança na escola começa a ser delineado, neste caso seria, propor uma educação por meio desta linguagem artística. Acreditamos que, em grande quantitativo, estes trabalhos inauguram o campo epistemológico do Ensino de Dança escolar no Rio de Janeiro, e, hoje...